Выставка "Женщины в работах Рубенса" в Музее истории искусства

Мягкие животы, рыхлые бедра, томные взоры. То, как выглядит женщина «Рубенсовского типа» знают не только поклонники искусства или женщин. Выставка «…чувственные, женственные, фламанcкие. Женщины в работах Рубенса и художников его круга» в Музее истории искусства демонстрирует все образцы чувственности, что можно себе представить. Здесь есть чувственость скрытая, нечаяная, просвечивающая, прорывающаяся, демонстративная, прославляемая…


А зритель кто? Красота для публики и для себя

Полюса экспозиции составляю две работы Рубенса. Первая это знаменитая «Шубка. Портрет Елены Фурмэ» (1636/38), перенесенная на время выставки из основного рубенсовского зала. Портрет второй жены художника в полный рост в классической позе Venus pudica — Венеры скромной, прикрывающей свою наготу меховой шубкой, это не только признанный шедевр мастера и вечный объект дискуссий о канонах женской красоты. Но это ещё и очень личное, полное чувства изображение возлюбленной.

Другая работа это извлеченная из запасников музея картина «Кимон и Ифигения» (ок. 1617), выполненная в соавторстве с членами мастерской Яном Вильденсем и Францем Снайдерсом на сюжет из «Декамерона» Бокаччо. Возлежащая на лугу обнаженная Ифигения выставляет на обзор свою великолепную фигуру, воплощая представления эпохи о той ослепительной красоте женского тела, что способна сподвигнуть мужчину изменить свою жизнь.

В эмоциональном диапазоне от молчаливого восхищения до публичного прославления, заданного этими двумя картинами, находятся работы коллег, учеников и последователей Рубенса Яна Бокхорста, Давида Рейкерта III, Ханса Йорданса III, Антониса Ван Дейка, Яна Фута.

Полотна переполнены женщинами, и определить, какое, собственно, место занимали женщины в искусстве и в жизни это и есть задача кураторов. Мать, кормящая ребенка, служанка, скоблящая пол или набивающая колбасы, жена при своем муже эти социальные роли женщин делают для нас наглядными жанровые сцены. Аллегории и мифические сюжеты показывают женщин как воплощение и добродетели и греха, но ведь они материал для проецируемых мужских идей, и почти в каждом случае пассивный объект желания.

Для большей объективности в вопросе о палитре женских образов в экспозиции находится работа Ханса Йорданса «Коллекция искусства и редкостей» (ок.1630). Это изображение идеального собрания ценностей в представлениях семнадцатого века. Кабинет ломится от блистающих наготой, бриллиантами и шелками венер, лукреций, диан, магдалин, которые для цветового баланса на стенах перемежаются с красочными натюрмортами, а на столах с кораллами и астролябиями. Экспозиция частично воспроизводит атмосферу картины: фигуративные полотна разбавлены фруктово-цветочными натюрмортами Яна Ван Хеке и Яна Антона Ван Дер Барена, а соседний с Музеем истории искусства Музей естественной истории одолжил раковины, кораллы и ценные приборы, экспонируемые тут же в витринах.

И даже заказчики этих сокровищ находятся тут же на выставке. Это мужчины в строгих позах, полные достоинства и уверенности в себе и своем положении в жизни: «Эрцгерцог Леопольд Вильгельм» (1649) работы Юстуса Ван Эгмонта, неизвестный «Молодой генерал» (ок. 1622/23) кисти Ван Дейка и автопортрет Рубенса в костюме придворного (1638/40).


Михаэлина Вутиэрс: автопортрет амбициозной художницы

Некоторый диссонанс в этот цельный патриархальный мир вносит значительного размера «Вакханалии» (до 1659). Это картина с вполне традиционным сюжетом и композицией, которая, однако, выпадает из общего ряда. Сатиры везут на тележке своего уже несколько утомленного предводителя. Из толпы сопровождающих выделяется женская фигура в розовой тунике, держащая обвитый виноградной лозой посох — то ли Ариадна, то ли вакханка. Не обращая внимание на приобнимающего её сатира, она смотрит на зрителя без смущения и кокетства. И её уверенность в себе вполне обоснована, ведь это автопортрет автора Михаэлины Вутиэрс. Стоя среди обнаженных мужских фигур, выполненных со знанием анатомии, немыслимым для женщин вплоть до двадцатого века, она являет собой то редкое исключение, что подтверждает правило. А её обнаженная грудь — это ироничная усмешка, адресованная зрителю-flâneur, ждущему и от искусства, и от женщин лишь удовольствий.


Адрес: Burgring 5, 1010 Wien
Выставка проходит до 13 декабря 2009, ежедневно с 10:00 до 18:00, по четвергам до 21:00. Понедельник выходной.
Страница выставки

Впервые опубликовано в журнале «ДИ», 3-2009